TITANIC DROWNED APRIL 15 ,1985 DISCOVERED SEPTEMBER 1,1985

 

TITANIC DROWNED APRIL 15 ,1985 

DISCOVERED SEPTEMBER 1,1985

டைட்டானிக் மூழ்கிய சில நாட்களில், சிதைவைக் கண்டுபிடிப்பது பற்றிய பேச்சு தொடங்கியது. தொழில்நுட்பத்தின் வரம்புகளைக் கருத்தில் கொண்டு, தீவிர முயற்சிகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி வரை மேற்கொள்ளப்படவில்லை. ஆகஸ்ட் 1985 இல் ராபர்ட் பல்லார்ட் அமெரிக்க கடற்படை ஆராய்ச்சி கப்பலான நார் கப்பலில் இருந்து அமெரிக்க-பிரெஞ்சு பயணத்தை நடத்தினார். இந்த தேடலானது ஆர்கோவை சோதிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையாக இருந்தது, 16 அடி (5-மீட்டர்) நீரில் மூழ்கக்கூடிய ஸ்லெட், ரிமோட்-கண்ட்ரோல் கேமரா பொருத்தப்பட்டு, நேரடி படங்களை மானிட்டருக்கு அனுப்பும். நீர்மூழ்கிக் கப்பல் அட்லாண்டிக் பெருங்கடலின் தரைக்கு சுமார் 13,000 அடி (4,000 மீட்டர்) அனுப்பப்பட்டது, நார்ருக்கு வீடியோவை அனுப்பியது. செப்டம்பர் 1, 1985 அன்று, டைட்டானிக்கின் முதல் நீருக்கடியில் படங்கள் அதன் மாபெரும் கொதிகலன்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. பின்னர் காணொளியானது கப்பல் இரண்டு துண்டுகளாக நிமிர்ந்து கிடப்பதைக் காட்டியது. வில் தெளிவாக அடையாளம் காணப்பட்டாலும், கடுமையான பகுதி கடுமையாக சேதமடைந்தது. இடிபாடுகளை மூடுவது துரு நிற ஸ்டாலாக்டைட் போன்ற அமைப்புகளாக இருந்தன. விஞ்ஞானிகள் பின்னர் பழங்காலங்கள், பெயரிடப்பட்டபடி, இரும்பை உண்ணும் நுண்ணுயிரிகளால் உருவாக்கப்பட்டன, அவை சிதைவை உட்கொள்கின்றன. 2019 வாக்கில் 'அதிர்ச்சியூட்டும்' நிலை மோசமடைந்தது, மேலும் கேப்டனின் குளியல் தொட்டி போன்ற பல குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்கள் போய்விட்டன.

டைட்டானிக் - சுமார் 41 ° 43′57 ′ ′ N, 49 ° 56′49 ′ ′ W (வில் பிரிவு), அதன் துன்ப சமிக்ஞைகளில் கொடுக்கப்பட்ட நிலையில் இருந்து சுமார் 13 கடல் மைல்கள் (24 கிமீ) - பல முறை ஆராயப்பட்டது ஆளில்லா மற்றும் ஆளில்லா நீர்மூழ்கிக் கப்பல்கள். பனிப்பாறையால் கப்பலின் அடிப்பகுதியில் கிழிந்ததாக முன்னர் கருதப்பட்ட நீண்ட இடைவெளியின் எந்த அறிகுறியையும் இந்த பயணங்கள் காணவில்லை. அதற்கு பதிலாக, மோதலின் தாக்கம் தொடர்ச்சியான மெல்லிய வாயுக்களையும், அருகிலுள்ள ஹல் தட்டுகளில் உடையக்கூடிய முறிவு மற்றும் தையல்களைப் பிரிப்பதையும் விஞ்ஞானிகள் கண்டுபிடித்தனர், இதனால் தண்ணீர் வெள்ளத்தில் மூழ்கி கப்பலை மூழ்க வைத்தது. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், கடல் மீட்புப் படையினர் இடிபாடுகளில் இருந்து சிறிய கலைப்பொருட்களையும், கப்பலின் துண்டுகளையும் எழுப்பினர், இதில் மேலோட்டத்தின் பெரிய பகுதியும் அடங்கும். இந்த பாகங்களை ஆய்வு செய்தல் மற்றும் பில்டரின் காப்பகங்களில் உள்ள காகித வேலைகள்-குறைந்த தர எஃகு அல்லது பலவீனமான ரிவெட்டுகள் டைட்டானிக் மூழ்குவதற்கு பங்களித்திருக்கலாம் என்ற ஊகத்திற்கு வழிவகுத்தது. டைட்டானிக் சிதைவை ஆராயும் ஆர்ஓவி ஹெர்குலஸ் டைட்டானிக் பேரழிவின் எண்ணற்ற விளக்கங்கள், விளக்கங்கள் மற்றும் பகுப்பாய்வுகள் கப்பலை ஒரு கலாச்சார சின்னமாக மாற்றியது. பல புத்தகங்களின் பொருளாக இருப்பதோடு மட்டுமல்லாமல், இந்தக் கப்பல் பல்வேறு திரைப்படங்களை ஊக்குவித்தது, குறிப்பாக எ நைட் டு ரிமம்பர் (1958) மற்றும் ஜேம்ஸ் கேமரூனின் பிளாக்பஸ்டர் டைட்டானிக் (1997). 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும், கப்பலில் இருந்து வந்த கலைப்பொருட்கள் உலகைச் சுற்றி வந்த மிக வெற்றிகரமான கண்காட்சியின் அடிப்படையை உருவாக்கியது, மேலும் சுற்றுலா பயணிகளை டைட்டானிக்கின் சிதைவுக்கு கொண்டு செல்லும் ஒரு இலாபகரமான வணிகம் உருவாக்கப்பட்டது. எவ்வாறாயினும், பொருட்களை அகற்றுவதை பலர் எதிர்த்தனர், மேலும் இந்த விவகாரம் மிகவும் சர்ச்சைக்குரியதாக மாறியது, இடிபாடுகள் சர்வதேச நீரில் உள்ளன, இதனால் எந்த நாட்டின் அதிகார எல்லைக்கும் வெளியே உள்ளது.

லைனருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல அருங்காட்சியகங்கள் ஒவ்வொரு ஆண்டும் ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களை ஈர்க்கின்றன; 2012 ஆம் ஆண்டில், கப்பல் மூழ்கியதன் 100 வது ஆண்டு நிறைவு, டைட்டானிக் பெல்ஃபாஸ்ட் ஹார்லாண்ட் மற்றும் வுல்ஃப்பின் முன்னாள் கப்பல் கட்டும் தளத்தில் திறக்கப்பட்டது, மேலும் இது நகரத்தின் மிகவும் பிரபலமான சுற்றுலா அம்சங்களில் ஒன்றாக மாறியது. டைட்டானிக்கின் சிதைவு இறுதியில் மோசமடையும் என்றாலும், புகழ்பெற்ற லைனர் பொதுக் கற்பனையிலிருந்து மங்காது.

Within days of the Titanic’s sinking, talk began of finding the wreck. Given the limits of technology, however, serious attempts were not undertaken until the second half of the 20th century. In August 1985 Robert Ballard led an American-French expedition from aboard the U.S. Navy research ship Knorr. The quest was partly a means for testing the Argo, a 16-foot (5-metre) submersible sled equipped with a remote-controlled camera that could transmit live images to a monitor. The submersible was sent some 13,000 feet (4,000 metres) to the floor of the Atlantic Ocean, sending video back to the Knorr. On September 1, 1985, the first underwater images of the Titanic were recorded as its giant boilers were discovered. Later video showed the ship lying upright in two pieces. While the bow was clearly recognizable, the stern section was severely damaged. Covering the wreckage were rust-coloured stalactite-like formations. Scientists later determined that the rusticles, as they were named, were created by iron-eating microorganisms, which are consuming the wreck. By 2019 there was a “shocking” level of deterioration, and a number of notable features, such as the captain’s bathtub, were gone.

The Titanic—located at about 41°43′57′′ N, 49°56′49′′ W (bow section), some 13 nautical miles (24 km) from the position given in its distress signals—was explored numerous times by manned and unmanned submersibles. The expeditions found no sign of the long gash previously thought to have been ripped in the ship’s hull by the iceberg. Scientists instead discovered that the collision’s impact had produced a series of thin gashes as well as brittle fracturing and separation of seams in the adjacent hull plates, thus allowing water to flood in and sink the ship. In subsequent years, marine salvagers raised small artifacts from the wreckage as well as pieces of the ship itself, including a large section of the hull. Examination of these parts—as well as paperwork in the builder’s archives—led to speculation that low-quality steel or weak rivets may have contributed to the Titanic’s sinking.

ROV Hercules exploring Titanic wreckCountless renditions, interpretations, and analyses of the Titanic disaster transformed the ship into a cultural icon. In addition to being the subject of numerous books, the ship inspired various movies, notably A Night to Remember (1958) and James Cameron’s blockbuster Titanic (1997). In the late 20th and early 21st centuries, artifacts from the ship formed the basis of a highly successful exhibit that toured the world, and a profitable business was developed transporting tourists to the Titanic’s wreck. However, many opposed the removal of items, and the issue became highly contentious, complicated by the fact that the wreckage lies in international waters and is thus outside the jurisdiction of any country.

Several museums dedicated to the liner draw thousands of visitors each year; in 2012, the 100th anniversary of the ship’s sinking, Titanic Belfast opened on the site of Harland and Wolff’s former shipyard, and it became one of the city’s most popular tourist attractions. Although the wreck of the Titanic will eventually deteriorate, the famed liner seems unlikely to fade from the public imagination.

SUSAN MORROW ,AMERICAN ACTRESS BORN 1931 MAY 25 - 1985 MAY 8

 

SUSAN MORROW ,AMERICAN ACTRESS 

BORN 1931 MAY 25 - 1985 MAY 8

Born May 25, 1931 in Teaneck, New Jersey, USA

Died May 8, 1985 in San Diego, California, USA

Birth Name Jacqueline Ann Teresa Bernadette Immoor

Mini Bio (1)

Susan Morrow was an American actress, who was primarily active during the 1950s. She was the older sister of Judith Exner (1934-1999), a woman who claimed to have served as the mistress of politician John F. Kennedy, gang leader Sam Giancana (boss of the Chicago Outfit from 1957 to 1966), and gangster John Roselli (a Chicago Outfit member who helped the organization in its control over Hollywood).

Morrow was born under the name "Jacqueline Ann Teresa Bernadette Immoor", daughter to Frederick W. Immoor and his wife Katherine Shea. Morrow made her film debut with the comic strip adaptation "Gasoline Alley" (1951), based on the long-running comic strip (1918-) by Frank King (1883-1969). She was 20-years-old at the time of her film debut.

Morrow played the character Hope Wallet in both "Gasoline Alley" and its sequel "Corky of Gasoline Alley" (1951). She had a supporting role in the suicide-themed drama "On the Loose" (1951).

Morrow played female lead Tally Hathersall in the Western "The Savage" (1952). Her subsequent roles included adventure film "The Blazing Forest" (1952), and the mystery film "Problem Girls" (1953). She was the female lead in the science-fiction movie serial . "Canadian Mounties vs. Atomic Invaders" (1953), where she played undercover agent Kay Conway of the Royal Canadian Mounted Police (RCMP) .

Morrow's next prominent role was that of cat-woman Lambda in the science fiction film "Cat-Women of the Moon" (1953). Her only subsequent film roles were in the war drama "Batle Cry" (1955) and the horror film "Macabre" (1958). She was reduced to supporting roles in both films.

Morrow's television career consisted primarily of guest star roles in then-popular television series, such as "Gunsmoke", "Perry Mason", and "Maverick". By 1960, her television appearances had ended. She apparently retired from acting, at the age of 29.

Morrow lived in relative obscurity until her death in 1985. She was 53-years-old at the time. Some of Morrow's roles are fondly remembered by genre film fans, but not much is known for her off-screen life.

- IMDb Mini Biography By: Dimos I

Spouse (3)

Clarence Sheldon Attix Jr. (4 July 1963 - 8 May 1985) ( her death) ( 4 children)

William Robinson (31 August 1957 - 1959) ( divorced)

Gary Morton (17 December 1953 - 11 July 1957) ( annulled)

Trivia (3)

Older sister of Judith Campbell Exner, the reputed mistress of John F. Kennedy and Sam Giancana.

Ex-sister-in-law of William Campbell and R. Wright Campbell.

Brunette leading lady of second features and television in the 1950s and '60s, the daughter of an architect. Discovered and signed by Paramount, after a photo of her accidentally fell out of an agent's portfolio in a casting office.

Edith Holm Sondergaard Born February 15, 1899 - August 14, 1985

 

Edith Holm Sondergaard 

Born  February 15, 1899 - August 14, 1985

கேல் சோண்டர்கார்ட் (பிறப்பு எடித் ஹோல்ம் சோண்டர்கார்ட்; பிப்ரவரி 15, 1899 - ஆகஸ்ட் 14, 1985) ஒரு அமெரிக்க நடிகை.

சோண்டர்கார்ட் நாடகத்துறையில் தனது நடிப்பு வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார் மற்றும் 1936 இல் திரைப்படங்களுக்கு முன்னேறினார். அந்தோனி அட்வர்ஸ் (1936) திரைப்படத்தில் அறிமுகமானதற்காக சிறந்த துணை நடிகைக்கான அகாடமி விருதைப் பெற்றவர் ஆவார். 1930 கள் மற்றும் 1940 களின் பிற்பகுதியில் தி கேட் அண்ட் தி கேனரி (1939), தி மார்க் ஆஃப் சோரோ (1940) மற்றும் தி லெட்டர் (1940) உள்ளிட்ட திரைப்படங்களில் அவர் தொடர்ந்து துணை வேடங்களில் நடித்தார். அண்ணா மற்றும் கிங் ஆஃப் சியாம் (1946) ஆகியவற்றில் நடித்ததற்காக, அவர் தனது இரண்டாவது சிறந்த துணை நடிகை அகாடமி விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டார். 1940 களின் பிற்பகுதியில், அவரது திரைப் பணிகள் அடுத்த 20 ஆண்டுகளுக்கு திடீரென முடிவுக்கு வந்தன

இயக்குனர் ஹெர்பர்ட் பைபர்மனுடன் திருமணம் செய்து கொண்ட சோண்டர்கார்ட் கம்யூனிசம் என்று குற்றம் சாட்டப்பட்டபோது அவரை ஆதரித்தார் மற்றும் 1950 களின் முற்பகுதியில் ஹாலிவுட் பத்தில் ஒருவராக பெயரிடப்பட்டார். அவர் பிபர்மனுடன் நியூயார்க் நகரத்திற்குச் சென்று நாடகங்களில் பணிபுரிந்தார், 1960 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து எப்போதாவது திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சியில் நடித்தார். அவர் மீண்டும் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸுக்கு சென்றார், அங்கு அவர் செரிப்ரோவாஸ்குலர் த்ரோம்போசிஸால் இறந்தார்.

ஆரம்ப கால வாழ்க்கை

அவர் பிப்ரவரி 15, 1899 இல் மினசோட்டாவின் லிட்ச்பீல்டில் டேனிஷ்-அமெரிக்க பெற்றோர்களான ஹான்ஸ் மற்றும் கிறிஸ்டின் (ஹோல்ம்) சோண்டர்கார்ட் ஆகியோருக்கு எடித் ஹோல்ம் சோண்டர்கார்ட் பிறந்தார். அவரது தந்தை மினசோட்டா பல்கலைக்கழகத்தில் கற்பித்தார், அங்கு அவர் நாடக மாணவராக இருந்தார். [1]

மேடை மற்றும் திரைப்பட வாழ்க்கை

1940 களின் பிற்பகுதி வரை

ஜான் கெல்லர் ஷேக்ஸ்பியர் நிறுவனத்தில் சேருவதற்கு முன்பு மினியாபோலிஸ் ஸ்கூல் ஆஃப் டிராமாடிக் ஆர்ட்ஸில் நடிப்பைப் படித்தார். பின்னர் அவர் ஹேம்லெட், ஜூலியஸ் சீசர், தி மெர்ச்சண்ட் ஆஃப் வெனிஸ் மற்றும் மாக்பெத் ஆகியவற்றின் தயாரிப்புகளில் வட அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார். தியேட்டர் கில்ட் உறுப்பினரான பிறகு, அவர் நியூயார்க் மேடையில் நிகழ்ச்சியைத் தொடங்கினார். [2

சோண்டர்கார்ட் தனது முதல் திரைப்படமான அந்தோனி அட்வெர்ஸ் (1936) இல் ஃபெய்த் பேலியோலோகஸாக தோன்றினார் மற்றும் அவரது நடிப்பிற்காக சிறந்த துணை நடிகைக்கான அகாடமி விருதைப் பெற்றவர். [1] [3] ஒரு நடிகையாக அவரது வாழ்க்கை 1930 களில் செழித்தது, இதில் பால் முனியுடன் தி லைஃப் ஆஃப் எமிலே சோலா (1937) இல் ஒரு பாத்திரம் அடங்கும். [4]

மெட்ரோ-கோல்ட்வின்-மேயரின் கிளாசிக் தி விஸார்ட் ஆஃப் ஓஸ் (1939) இன் முன் தயாரிப்பின் போது, ​​ஈவில் ராணியால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு கறுப்பு, வரிசைப்படுத்தப்பட்ட உடையில் ஒரு மெல்லிய, கவர்ச்சியான வில்லத்தனமாக சித்தரிக்கப்பட வேண்டும் என்பது ஒரு ஆரம்ப யோசனை. வால்ட் டிஸ்னியின் ஸ்னோ ஒயிட் அண்ட் தி செவன் குள்ளர்கள் (1937) இல். [1] சோண்டர்கார்ட் முதலில் சூனியக்காரி என நடித்தார் மற்றும் இரண்டு அலமாரி சோதனைகளுக்காக புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டார், இவை இரண்டும் தப்பிப்பிழைக்கின்றன. ஒருவர் கவர்ச்சியான பொல்லாத சூனியக்காரராகவும், மற்றொருவர் வழக்கமாக அசிங்கமான தீய சூனியக்காரராகவும் இருந்தார். ஒரு அசிங்கமான தீய சூனியக்காரர் என்ற முடிவு எடுக்கப்பட்ட பின்னர், சோண்டர்கார்ட், சிதைக்கும் ஒப்பனை அணியத் தயங்கினார், மேலும் அது தனது வாழ்க்கையை சேதப்படுத்தும் என்று அஞ்சி, அந்த பாத்திரத்திலிருந்து விலகினார், மேலும் இது மூத்த கதாபாத்திர நடிகை மார்கரெட் ஹாமில்டனுக்கு சென்றது. எவ்வாறாயினும், தி ப்ளூ பேர்ட் (1940) இல் சோண்டர்கார்ட் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் மெல்லிய டைலெட்டாக (ஒரு மாயாஜால மனிதமயமாக்கப்பட்ட ஆனால் மோசமான பூனை) நடித்தார். [5]

அதே நேரத்தில், பெட் டேவிஸ் நடித்த தி லெட்டரில் (1940 இல்) கவர்ச்சியான, கெட்ட மனைவியின் பாத்திரத்தில் நடித்தார். [1] யுனிவர்சல் சுழற்சியின் ஒரு பகுதியான தி ஸ்பைடர் வுமன் (ஷெர்லாக் ஹோம்ஸ் மற்றும் ஸ்பைடர் வுமன், 1943), [6], பின்னர் நியமனமற்ற தி ஸ்பைடர் வுமன் ஸ்ட்ரைக்ஸ் பேக் (1946), யுனிவர்சலுக்கும் துணைப் பாத்திரத்தில் நடித்தார்.

அண்ணா மற்றும் சியாம் மன்னர் (1946) இல் ராஜாவின் முதன்மை மனைவியாக நடித்ததற்காக சிறந்த துணை நடிகையாக இரண்டாவது அகாடமி விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டார். [7]

ஹவுஸ் அன்-அமெரிக்கன் செயல்பாட்டுக் குழு

1950 களின் முற்பகுதியில் யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸ் காங்கிரஸின் HUAC ரெட் ஸ்கேரின் போது அவரது கணவர் ஒரு கம்யூனிஸ்ட் என்று குற்றம் சாட்டப்பட்டு ஹாலிவுட் பத்தில் ஒருவராக பெயரிடப்பட்டபோது சோண்டர்கார்டின் தொழில் சரிசெய்ய முடியாத சேதத்தை சந்தித்தது. [8] . ] [10]

ஹாலிவுட் டென் (2000) ஒன்று சோண்டர்கார்ட்டின் பைபர்மனுடனான உறவையும், சால்ட் ஆஃப் எர்த் தயாரிப்பதில் அவரது பங்கையும் விவரித்தது. சால்ட் ஆஃப் எர்த் முடிந்தவுடன் பிபர்மன்கள் ஹாலிவுட்டில் தங்கள் வீட்டை விற்று, நியூயார்க்கிற்குச் சென்றனர், அங்கு சோண்டர்கார்ட் தியேட்டரில் வேலை செய்ய முடிந்தது. [8]

பிற்கால தொழில்

1969 ஆம் ஆண்டில், வுமன் என்ற தலைப்பில் ஒரு பிராட்வே ஒரு பெண் நிகழ்ச்சியில் தோன்றினார். சோண்டர்கார்ட் அதே நேரத்தில் திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சியில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். [6] அவரது புத்துயிர் வாழ்க்கை 1980 களின் முற்பகுதி வரை நீட்டிக்கப்பட்டது.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

அவரது தங்கை ஹெஸ்டர் சோண்டர்கார்ட் ஒரு நடிகை ஆவார், அவர் விதை சுதந்திரம் (1943) தி நேக்கட் சிட்டி (1948) மற்றும் ஜிக்சா (1949) மற்றும் தி பிக் பிரேக் (1953) ஆகியவற்றில் நடித்தார். [11]

சோண்டர்கார்ட் முதன்முதலில் 1922 இல் நடிகர் நீல் ஓமல்லியை மணந்தார்; அவர்கள் 1930 இல் விவாகரத்து செய்தனர். மே 15, 1930 இல், பென்சில்வேனியாவின் பிலடெல்பியாவில், அவர் தியேட்டர் இயக்குநரான ஹெர்பர்ட் பைபர்மனை மணந்தார், பின்னர் தியேட்டர் கில்ட் நடிப்பு நிறுவனத்துடன் தொடர்புடையவர்; அவர் திரைப்பட இயக்குனரானார் மற்றும் 1971 இல் இறந்தார். [12] அவர்களுக்கு டேனியல் ஹான்ஸ் பிபர்மேன் மற்றும் திருமதி ஜோன் காம்போஸ் என்ற இரண்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். [1]

பல பக்கவாதங்களைத் தொடர்ந்து, 1985 ஆம் ஆண்டில் கலிபோர்னியாவின் உட்லேண்ட் ஹில்ஸில் உள்ள மோஷன் பிக்சர் மற்றும் தொலைக்காட்சி மருத்துவமனையில் 86 வயதில் பெருமூளை வாஸ்குலர் த்ரோம்போசிஸால் இறந்தார். 1982 ஆம் ஆண்டில் அவர் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். [1] [6]

Born February 15, 1899 in Litchfield, Minnesota, USA

Died August 14, 1985 in Woodland Hills, California, USA  (cerebral vascular thrombosis)

Birth Name Edith Holm Sondergaard

Height 5' 6" (1.68 m)

Mini Bio (1)

Sly, manipulative, dangerously cunning and sinister were the key words that best described the roles that Gale Sondergaard played in motion pictures, making her one of the most talented character actresses ever seen on the screen. She was educated at the University of Minnesota and later married director Herbert J. Biberman. Her husband went to find work in Hollywood and she reluctantly followed him there. Although she had extensive experience in stage work, she had no intention of becoming an actress in film. Her mind was changed after she was discovered by director Mervyn LeRoy, who offered her a key role in his film Anthony Adverse (1936); she accepted the part and was awarded the very first Academy Award as Best Supporting Actress. LeRoy originally cast her as the Wicked Witch in The Wizard of Oz (1939), but she felt she was not right for that role. Instead, she co-starred opposite Paul Muni in The Life of Emile Zola (1937), a film that won Best Picture in 1937. Sondergaard's most-remembered role was that of the sinister and cunning wife of a husband murdered by Bette Davis' character in The Letter (1940). Sondergaard continued her career rise in films such as Juarez (1939), The Mark of Zorro (1940), The Black Cat (1941), and Anna and the King of Siam (1946). Unfortunately, she was blacklisted when she refused to testify during the McCarthy-inspired "Red Scare" hysteria in the 1950s. She eventually returned to films in the 1960s and made her final appearance in the 1983 film Echoes (1982). Gale Sondergaard passed away of an undisclosed illness at the Motion Picture and Television Hospital in Woodland Hills, California, at the age of 86.

- IMDb Mini Biography By: Blythe379@cs.com

Spouse (2)

Herbert J. Biberman (8 May 1930 - 30 June 1971) ( his death) ( 2 children)

Neill O'Malley (1922 - 1930) ( divorced)

Trivia (23)

She was blacklisted with her husband in 1948.

Her daughter died in October 1965.

Was going to play the Wicked Witch of the West in The Wizard of Oz (1939), but instead of making the witch similar to Snow White's beautiful but wicked queen, as was originally planned, it was decided the witch should be ugly. Gale then refused the role.

Was one of the main inspirations for the look of the Evil Queen/Witch in Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs (1937) and was ironically rejected {due to her looks as previously mentioned) as the evil witch in The Wizard of Oz (1939), a film that sought to capitalize on the popularity of the former and fairy tales like it.

In high school plays, she studied at the Minneapolis School of Dramatic Arts.

Joined the Chautauqua theatre circuit in 1920 as an ingenue and a year later became a member of the John Keller Shakespeare Company, touring Canada and America in productions of "Hamlet," "Julius Caesar," "The Merchant of Venice" and "Macbeth.".

First actress to win an Oscar for Best Actress in a Supporting Role (Anthony Adverse (1936)).

In 1936 she and Maria Ouspenskaya became the first two actresses (of more than 50) to receive an Oscar nomination for their film debut. She was nominated (and won) the Academy Award for Best Actress in a Supporting Role for Anthony Adverse (1936).

Sondergaard's parents had emigrated from Denmark separately.

Although she was born Edith, Sondergaard chose the name "Gale" as a stage name while an actress on the Chautauqua circuit.

After entering the University of Minnesota she joined the School of Music and Dramatic Arts, as the school did not have a drama department.

Soondergaard replaced Judith Anderson in the Theater Guild of New York's production of Eugene O'Neill's "Strange Interlude".

Despite popular belief, Sondergaard never signed a contract with Warners after winning an Oscar for "Anthony Adverse." She did sign a one-year contract with MGM in 1938 and a long-term deal with Universal, which produced 14 of her films between 1941 and 1947.

After she was blacklisted in 1947, director Mervyn LeRoy, who had given her her first break in "Anthony Adverse," cast her in a supporting role as Barbara Stanwyck's mother in "East Side, West Side" in order to test industry reaction. The negative response to her appearance completed the blacklisting, and she didn't appear in another major Hollywood film film for 28 years.

After she was called back for retakes on the TV movie "The Cat Creature," she was surprised by Charlton Heston, who presented her with a gold Oscar statuette replacing the plaque she had won decades earlier for "Anthony Adverse.".

Was considered for the role of Scarlett O'Hara in Gone with the Wind (1939).

Was the 9th actress to receive an Academy Award; she won the Best Supporting Actress Oscar for Anthony Adverse (1936) at the 9th Academy Awards on March 4, 1937.

Biography in "Actresses of a Certain Character: Forty Familiar Hollywood Faces from the Thirties to the Fifties" by Axel Nissen.

Daughter of Hans (1867-1947) and Kristine (née Hansen) Sondergaard (1872-1934). Both were born in Denmark, immigrating to America in 1892.

Had two adopted children with husband Herbert J. Biberman: daughter Joan Kristina Campos (nee Biberman; December 31, 1940 - October 24, 1965), and son Daniel Hans Biberman (b. December 11, 1942).

Was in three Oscar Best Picture nominees: Anthony Adverse (1936), The Life of Emile Zola (1937) and The Letter (1940). The Life of Emile Zola won in this category.

Although unrelated, she bears an uncanny resemblance to Cornelia Otis Skinner.

Older sister of Hester Sondergaard.

Personal Quotes (1)

My parents were both progressive people learning much from Henrik Ibsen. My mother believed that a woman should not be tied down to family with nothing else in her life. They were also progressive politically. My father, we thought, voted the Democratic ticket, but actually he voted the Socialist ticket; my mother was a suffragette and I marched in parades with her.

MAMTA MOHANDAS ,ACTRESS /SINGER BORN 1985 NOVEMBER 14

 MAMTA MOHANDAS ,ACTRESS /SINGER 

BORN 1985 NOVEMBER 14

மம்தா மோகன்தாஸ் (Mamta Mohandas) இந்தியத் திரைப்பட நடிகை மற்றும் பின்னணிப் பாடகி ஆவார். இவர் மலையாளம், தெலுங்கு மற்றும் தமிழ் மொழிப் படங்களில் நடித்துள்ளார். இவர் 2006இல் தெலுங்கு படத்திற்காக சிறந்த பெண் பின்னணிப் பாடகிக்கான பிலிம்பேர் விருதினையும், 2010இல் மலையாளப் படத்திற்காக சிறந்த நடிகைக்கான பிலிம்பேர் விருதினையும் பெற்றுள்ளார். இரண்டாவது துணை நடிகைக்கான கேரள மாநில அரசின் விருதினை 2010இல் பெற்றுள்ளார்.

இளமைப் பருவம்

மம்தா மோகன்தாஸ் கேரள மாநிலம், கன்னூரை பூர்வீகமாகக் கொண்ட மலையாளக் குடும்பத்தில், அம்பாலபட் மோகன்தாஸ் - கங்காவிற்கு மகளாக நவம்பர் 14, 1984இல் பிறந்தார். 2002 வரை பஹ்ரைனிலுள்ள இந்தியன் பள்ளியில் படித்தார். இவர் பெங்களூரில் உள்ள "மவுன்ட் கார்மல் கல்லூரி"யில் இளங்கலைப் பட்டம் பெற்றார். இவர் ஐபிஎம், கல்யாண் கேந்திரா, மைசூர் மகராஜா மற்றும் ரேமண்ட்ஸ் நிறுவனங்களுக்காக விளம்பரங்களில் நடித்துள்ளார். இவர் கர்நாடக சங்கீதம் மற்றும் இந்துஸ்தானி இசையில் தேர்ச்சி பெற்றுள்ளார்.[3][4]

தொழில்

மம்தா, ஹரிகரன் இயக்கத்தில் 2005ம் ஆண்டு வெளிவந்த "மயோக்கம்" என்கிற மலையாளைப் படத்தில் அறிமுகமானார். இப்படம் வெற்றி பெறாவிட்டாலும், மம்தா தான் ஏற்று நடித்த இந்திரா கதாபாத்திரத்தின் மூலமாக அனைவரது கவனத்தையும் ஈர்த்தார்.[5] மலையாள நடிகர்களான மம்மூட்டியுடன் "பஸ் கண்டக்டர்(2005)", சுரேஷ் கோபியுடன் "அட்புதம்"(2006), ஜெயராம்முடன் "மதுசந்திரலேகா"(2006) போன்ற படங்களில் நடித்தார். பிறகு, கரு பழனியப்பன் இயக்கத்தில், நடிகர் விஷால் உடன் சேர்ந்து நடித்த "சிவப்பதிகாரம்" என்னும் படத்தின் மூலமாக தமிழுக்கு அறிமுகமானார்.[சான்று தேவை]

2007இல் வெளிவந்த மலையாள வெற்றிப்படமான "பிக் பி" இல் மம்மூட்டியுடன் சேர்ந்து நடித்துள்ளார். எஸ் எஸ் ராஜமௌலி இயக்கத்தில் வந்த "யமதொங்கா" என்கிற படத்தில் துணை கதாபாத்திரமாக நடித்ததின் மூலம் தெலுங்குப் பட உலகிற்கு அறிமுகமானார். இத் திரைப்படம் வெற்றிகரமாக ஓடியது. மம்தா இப் படத்திற்காக பாடல்களைப் பாடியுள்ளார். 2008இல் வெளிவந்த 7 தெலுங்குத் திரைப்படங்களில் இவர் நடித்துள்ளார். "கூலி"என்கிற படத்தில் நடித்ததன் மூலமாக கன்னட திரையுலகிற்கு அறிமுகமானார். பின்னர் "கிருஷ்ணார்ஜுனா", "விக்டரி" போன்ற கன்னடப் படங்களில் கதாநாயகியாக நடித்துள்ளார். ஆனால் அப் படங்கள் வெற்றிகரமாக ஒடவில்லை. 2008இல் வெளிவந்த, ரஜினிகாந்த் நடித்த குசேலன் தமிழ்த் திரைப்படத்தில் சிறு வேடத்தில் நடித்துள்ளார். அதே ஆண்டில் வெளியான மூன்று தெலுங்குத் திரைப்படங்களிலும் மம்தா நடித்துள்ளார். அதில் ஜெ டி சக்ரவர்த்தி இயக்கிய "ஹோமம்", ஸ்ரீனு வைட்லா இயக்கிய "கிங்" படங்களும் அடங்கும். இப் படங்களில் பின்னணிப் பாடகியாக பல பாடல்களைப் பாடியுள்ளார்.

பாடல்கள்

மம்தா பாராட்டப்படுகின்ற பாடகர்களில் ஒருவராக உள்ளார். இவர் கர்நாடக சங்கீதம் மற்றும் இந்துஸ்தானி இசையைப் பயின்றவர். இவர் தெலுங்குப் படங்களில் நடிப்பதற்கு முன்னதாகவே, தேவி பிரசாத் இயக்கத்தில் வெளிவந்த "ராக்கி"(2006) தெலுங்குப் படத்தில் பின்னணிப் பாடகியாக அறிமுகமானார். இதில் பாடிய பாடலுக்காக, 2006ம் ஆண்டுக்கான சிறந்த பெண் பின்னணிப் பாடகிக்கான பிலிம்ஃபேர் விருது கிடைத்தது.[6] இதைத் தொடர்ந்து பல தெலுங்குத் திரைப்படங்களில் பாடல்கள் பாடியுள்ளார்.

பிற வேலைகள்

2012இல் சூர்யா தொலைக்காட்சியில் "கையில் ஒரு கோடி" என்னும் வினாடி-வினா நிகழ்ச்சிக்கு தொகுப்பாளராக செயல்பட்டார். பின்னர் அந் நிகழ்ச்சி கைவிடப்பட்டது..[7] "டி 4 டான்ஸ்" என்னும் நிகழ்ச்சிக்கு நடுவராக இருந்தார். 2013இல் நடந்த கேரள மட்டைப்பந்து அமைப்பிற்கு,(சிசிஎல்) நடிகை பாவனாவுடன் சேர்ந்து பிரதிநியாக இருந்தார். இதன் தலைவராக நடிகர் மோகன்லாலும், துணைத்தலைவராக இந்திரஜித் சுகுமாரனும் இருந்தனர். .

குடும்ப வாழ்க்கை

மம்தா பிரஜித் பத்மனாபன் என்கிற பஹ்ரைன் நாட்டுத் தொழிலதிபரை திசம்பர் 28, 2011இல் மணந்தார்..[8] ஆனால் திசம்பர் 22, 2012 இல் இத் தம்பதியினர் விவாகரத்திற்கு முறையிட்டனர்.[9]

மம்தா 2010 முதல் புற்று நோயால் பீடிக்கப்பட்டுள்ளார்.[10] ஏப்ரல் 2013இல் அதற்கான சிகிச்சையை மேற்கொண்டார்.[11] தற்பொழுது லாஸ் ஏஞ்ஜல்ஸில் சிகிச்சை மேற்கொண்டு வருகிறார்.[2]

விருதுகள்

கேரள மாநில அரசின் விருது

சிறந்த நடிகைக்கான விருது - "காத துடயுண்ணு".

MAMTA MOHANTHAAS ,ACTOR/ SINGER

BORN 1985 NOVEMBER 14

Mamta Mohandas is an Indian film actress and playback singer. She has mainly acted in Malayalam films, besides a few Telugu and Tamil productions and one Kannada film. She has won two Filmfare Awards, for Best Female Playback Singer in Telugu in 2006 and for Best Actress in Malayalam in 2010.

Early life[edit]

Mamta Mohandas was born on 14 November 1985 to Ambalappat Mohandas and Ganga into a Malayali family which originally hails from Kannur. She attended the Indian School, Bahrain until 2002 and is an alumna of the School. She pursued a Bachelor's degree at Mount Carmel College Bangalore. She modeled for print ads for companies such as IBM and Kalyan Kendra and modeled on the ramp for the Mysore Maharajah and Raymonds. Mamta is trained in Carnatic and Hindustani music.[3][4]

Career[edit]

Mamta débuted in the 2005 Malayalam film Mayookham, directed by Hariharan. Although the film did not do well at the box office, Mamta attracted attention for her sensitive portrayal of Indira.[5]

Subsequently, she acted alongside Mammootty in Bus Conductor, with Suresh Gopi in the films Adbutham (2006) and Lanka (2006), and alongside Jayaram in Madhuchandralekha (2006). She also played the female lead in Baba Kalyani with Mohanlal. Later that year, she débuted in the Tamil film industry, starring in the Karu Pazhaniappan-directed film Sivappathigaram opposite Vishal Krishna, which turned out to be an average grosser.

Actress Mamta Mohandas and actor Madhavan seen during the official launch of the movie Guru En Aalu.

In 2007 she acted with Mammootty in the blockbuster film Big B. She eventually stepped into the Telugu film industry as well, when she appeared in a supporting role in the film Yamadonga, directed by SS Rajamouli. The film became one of the biggest hits of the year. She had lent her voice for a couple of songs in this film too. In 2008, she appeared in 7 films, predominantly in Telugu-language films. Her first release was her début Kannada film Gooli. 

She then starred in the film Krishnarjuna, playing the lead female role, which did not do well at the box office. Victory was her next assignment as lead actress, but that film also failed at the box office, following which she appeared in a cameo role in her only Tamil release that year, Kuselan, alongside Tamil superstar Rajinikanth. Three more Telugu releases featured Mamta, including Homam, directed by JD Chakravarthy and Srinu Vaitla's King opposite Nagarjuna. In both these films she also performed as a playback singer in several songs.

In 2009, she starred in the comedy film Guru En Aalu alongside Madhavan, and the thriller Passenger, sharing screen space with Dileep and Sreenivasan, respectively. While the former had an average run at the box office, the latter was declared a surprise sleeper hit in Malayalam. The film 'Passenger' in which she played the role of a television reporter 'Anuradha', became a turning point in mamta's career. In 2010, she worked with Jayaram in the critically acclaimed Kadha Thudarunnu directed by Sathyan Anthikkad, for which she won her first Best Actress Award from Filmfare.

 This film also won her the 'Vanitha award for best actress – Malayalam', the 'Mathrubhumi award for best actress – Malayalam' and the 'Asianet award for the best actress- Malayalam '. Other projects in 2010 included Musafir with Rahman, Anwar with Prithiviraj, and Kedi with Nagarjuna. Mamta's first film in 2011 was the Malayalam film Race, in which she played the role of Niya, wife of a cardio surgeon Abey (Kunchacko Boban). T

he film failed to do well at the box office.[6] Her next release in Malayalam was Naayika.[7] In 2012, Mamta appeared in her third Tamil film, Thadaiyara Thaakka directed by Magizh Thirumeni.[8] Her most recent film is Paisa Paisa in which she was paired with Indrajith.[citation needed] She has completed filming for To Noora with Love in which she plays a Muslim character.[9] She has made a comeback to Malayalam movie industry with ranjith shankar's mammooty starrer "Varsham". She shared her screen space again with Dileep in "Two Countries"

Singing[edit]

Mamta is as an acclaimed playback singer in Indian films as well. Mamta, who is trained in Carnatic and Hindustani music, first sang playback in the Telugu film Rakhi, singing the title song under Devi Sri Prasad's direction, making her début in the Telugu film industry as a singer before making her acting début in Telugu. She went on to win the 2006 Filmfare Best Female Playback Singer Award for that song.[10]
Subsequently, she was asked to sing several songs for composer Devi Sri Prasad, including the chartbuster "Akalesthe Annam Pedtha" for the Chiranjeevi-starrer Shankardada Zindabad (later dubbed as Daddy Mummy in the Tamil film Villu), "36-24-36" for the film Jagadam, "Mia" for Tulasi, and "Ghanana (Funny)" and the title song for the film King. Other music directors she has worked with include M. M. Keeravani (for her own films Yamadonga and Krishnarjuna, also Chandamama), R. P. Patnaik (for Andamaina Mansulo), Chakri (for Victory), Nithin Raikwar (for her own film Homam) and Thaman (for Jayeebhava).

In Tamil, she sang "Kaalai Kaalai" in the film Kaalai, which starred Silambarasan in the lead role. She sang "Idai Vazhi" for the comedy film Goa under noted composer Yuvan Shankar Raja's direction. Both songs featured her singing alongside Benny Dayal. She was heard for the first time in her mother tongue, Malayalam, in the 2010 film Anwar. She has also recorded a song for her recent film Thriller. In the film 'Mohabath', she sang a duet with Hariharan. She sang "Iravil Viriyum" in her 2012 film Arike.

Other work[edit]

In 2012, Mamta starting working in television too, hosting the quiz show Kayyil Oru Kodi on Surya TV. It was later cancelled.[11]
Mamta was the brand ambassador of Kochi International Fashion Week (KIWF) which was held from 4 to 7 August. She is the brand ambassador along with actress Bhavana for team Kerala Strikers for the Celebrity Cricket League (CCL) held in 2013, captained by Mohanlal, who is also one of the owners of the team, and vice-captain Indrajith.

Personal life[edit]

Mamta is a cancer survivor. She battled Hodgkin's lymphoma with positive energy and confidence. She had to cut her hair off for chemotherapy sessions. In some parts of her film Anwar, she managed to conceal the difference with wigs. Not many were aware of this situation until late 2010.[12][13]

Mamta got engaged to Prajith Padmanabhan, a Bahrain-based businessman, also her childhood friend, on 11 November 2011. They got married on 28 December 2011 in Kozhikode.[14] On 12 December 2012, the couple applied for divorce.[15] In April 2013, she had a relapse of the cancer and underwent treatment.[16] She is currently residing in Downtown Los Angeles as a part of her cancer treatment.[2]

Awards[edit]
Kerala State Film Awards

2010: Second Best Actress – Kadha Thudarunnu

Asianet Film Awards

2010: Best Popular Actress – Kadha Thudarunnu
2010: Nominated - Best Actress - Kadha Thudarunnu
2013: Best Popular Actress – My Boss

Filmfare Awards South

2006: Won- Best Female Playback Singer in Telugu – Rakhi
2009: Nominated- Best Actress – Passenger
2010: Won- Best Actress – Kadha Thudarunnu
2013: Nominated- Best Actress – Arike
2013: Nominated- Best Playback Singer – Female - Arike
2014: Nominated- Best Actress – Celluloid

Vanitha Film Awards

2010: Best Actress – Kadha Thudarunnu
2016: Best STAR Pair - Two Countries

Asiavision Awards

Nominated - 2013: Best Actress -Celluloid, My Boss[17]
2nd South Indian International Movie Awards
Nominated - 2013: Best Female Playback Singer – Arike
Mathrubhumi-Kalyan Silks Chalachitra awards
2010: Best Actress – Kadha Thudarunnu[18]
Kerala Film Critics Association Awards
2005: Best Debut Actress – Mayookham
2012: Second Best Actress – Celluloid
Other awards
2013: The Pearl Malayalam Film Award for Second Best Actress – Celluloid

Mamta Mohandas on cinema, 

her battle with cancer and on living life 

on her own terms BORN 1985 NOVEMBER 14

Mamta Mohandas’ optimism and enthusiasm are contagious. On the last day of her shoot for Udaharanam Sujatha in Thiruvananthapuram, I meet her before she returns to the US. It was selfie time for her with the cast and crew of the film. “There was just three days of shoot, but I had a good time. I love people...Actually my love for life comes from my love for people,” says Mamta when she finally sits down for a chat in her caravan.
She has plenty of reasons to be in love with her life. Her career is on an upswing and she has been shuttling between Los Angeles (LA), her home for the last three years, and India several times a month for work.
Her packed itinerary in India includes movies, a reality show on the small screen (“because her mother loves the show”) and other commitments, whereas in LA, life moves at her own pace. She is obviously enjoying living in the two time zones.
“Back in LA, I am in no hurry. I go on long drives, especially to meet my friends. I work out or listen to music. These days I am listening to Italian musician Ludovico Einaudi. Or, I cook — I make Italian or grill fish or chicken... make salads. Once in a while I make some rice and curry...!” Mamta breaks into a hearty laugh, probably thinking about the good times that she has had.
The survivor

The only appointment that she has to keep is with her doctor. Without any prodding, she candidly says, “Yes, I am still under treatment.” As one wonders where she draws the strength to narrate her battle with cancer over and over again, she smiles, saying, “I tell it like a story!”
Mamta was diagnosed with Hodgkin’s Lymphoma, and had gone through multiple relapses before she decided to subject herself to a clinical trial in the United States.
“I decided to do it because I had no other option and now I tell my doctor that I am the best guinea pig they can get. The decision was taken when I was shooting for Varsham (2014). I don’t know how I managed to complete the seven-day shoot. The pain was so severe when I woke up in the morning that there were days when I used to pray that I don’t wake up at all!” says Mamta, her eyes welling up.
She chose to go for the trial, living on her own in LA. “I didn’t let my parents go with me. So except for the arrangements for my treatment, I had to do everything else from scratch... like finding an accommodation, my transportation, running a home....”
A new life

17tvmmamta1
The treatment and her stay in the US became a new chapter of her life. “The treatment is the toughest part for any cancer patient. The pain, weakness, loss of hair.... But I did not have to experience any of those (laughs). In five to six months, I was better and hopeful,” she says.
Nevertheless, Mamta says, she wasn’t feeling happy. There was something amiss,” she recalls. That’s when actor Dileep got in touch with her to act in Two Countries. “I had something to look forward to. That’s when I really started living in LA,” she smiles.
Now that her career is back on track, Mamta says she is ready to do any kind of role that she feels she can enact. “The team I am working with is also extremely important. In Thoppil Joppan, I had a minuscule role, but I enjoyed being a part of it. In Udaharanam Sujatha, I play a District Collector, who is an inspiration for the character played by Manju chechi [Manju Warrier]. The role came to me because the makers thought I would fit into that role. Same is the case with my next movie Goodalochana, written by Dhyan Sreenivasan and directed by Thomas Sebastian. I play an entrepreneur and art enthusiast whose path crosses with four youngsters who want to start a business venture,” she says.
She feels that Malayalam cinema is going through a phase where heroines are getting the space they deserve.
“Women have started speaking their mind and that is getting reflected in our films as well. I strongly believe that cinema is a reflection of society,” she says.
The conversation naturally veers to the newly-formed Women in Cinema Collective in Mollywood. “It is unique and I am happy that there is a forum where women can voice their views and concerns. I will strongly support the venture till the day it becomes a ‘feminist-only’ platform. For me humanity is important,” she asserts.
And in the frame of mind that she is now, she only wants to stay positive and look ahead.

“Life is only getting better and better. However, I’m cautious about my personal life. I am not yet ready for a relationship. That calls for vulnerability and I don’t want to put myself in that spot now. Otherwise I am in control of my life!”
On her co-actors
Dileep: We are really comfortable with each other as artistes and friends. We are good at playing opposites on screen. And he never tries to overpower me or dominate me in any scene.
Manju Warrier: Although we had never interacted much before, when we met on the sets of Udaharanam Sujatha we immediately hit it off. It was like two seasoned performers coming together. We have shot some really nice scenes. She is amazing as an actress and I can go on and on about her performances.
Prithviraj: We share a great equation. People say that we look good together on screen and that we sound similar in our views!
Up next

Mamta reunites with Prithviraj in Nirmal Sahadev’s trilingual movie, Detroit Crossing. Also, she is acting opposite Fahadh Faasil for the first time in Carbon, directed by cinematographer Venu.

ASIN MALAYALA ACTRESS BORN 1985 OCTOBER 26

 

ASIN MALAYALA ACTRESS 

BORN 1985 OCTOBER 26

.அசின் தொட்டும்கல் (ஆங்கில மொழி: Asin, மலையாளம்: അസിന്‍ തോട്ടുങ്കല്‍), (பிறப்பு அக்டோபர் 26, 1985[1])பரவலாக அசின் என்ற பெயரால் அறியப்படும் கேரள மாநிலத்தைச் சேர்ந்த ஓர் இந்திய நடிகையும், பயிற்சி பெற்ற பரதநாட்டியக் கலைஞர் ஆவார்.

2001 ஆம் ஆண்டில் வெளியான சத்யன் அந்திக்காடின் நரேந்திரன் மகன் ஜெயகாந்தன் வகா என்ற மலையாளத் திரைப்படத்தின் மூலம் திரையுலகில் அறிமுகமானார். அவரது முதல் வர்த்தகரீதியான வெற்றித் திரைப்படம் 2003 ஆம் ஆண்டில் வெளிவந்த தெலுங்குத் திரைப்படமான அம்மா நன்னா ஓ தமிழ் அம்மாயி ஆகும். அத்திரைப்படத்திற்காகச் சிறந்த தெலுங்கு நடிகைக்கான பிலிம்பேர் விருதினை வென்றார். அவரது முதல் தமிழ் திரைப்படமான எம். குமரன் சன் ஆஃப் மகாலஷ்மி வெற்றித்

திரைப்படமாக அமைந்தது. கஜினி (2005) திரைப்படத்தில் அவரது பாராட்டத்தக்க நடிப்பிற்காக பிலிம்பேர் சிறந்த நடிகைக்கான விருதைப் பெற்றார்.

கஜினி (2005), வரலாறு (2006), "போக்கிரி" (2007), "வேல்" (2008), "தசாவதாரம்" (2008) ஆகிய திரைப்படங்களில் நடித்ததன் மூலம் புகழ் பெற்றார். தமிழ் கஜினி திரைப்படத்தின் இந்தி தழுவலான கஜினி யின் மூலம் அசின் இந்தி திரையுலகில் கால்பதித்தார், இதன்மூலம் பிலிம்பேர் சிறந்த அறிமுக நடிகைக்கான விருதைப் பெற்றார். தற்போது இந்தித் திரைப்படங்களில் நடித்து வருகிறார்.அறிமுகம்

சத்யன் அந்திக்காடின் மலையாளத் திரைப்படமான நரேந்திரன் மகன் ஜெயகாந்தன் வகா (2001) படத்தில், 15 ஆவது வயதில் ஒரு துணைப் பாத்திரத்தில் அறிமுகமானார்.

பின்னர் ஓராண்டு காலம் படிப்பில் கவனத்தைச் செலுத்திய அசின், அம்மா நன்னா ஓ தமிழ் அம்மாயி என்னும் தெலுங்கு திரைப்படம் மூலம் மீண்டும் திரையுலகிற்குத் திரும்பினார்..

அவரது முதல் தெலுங்கு மொழிப் படமான இதில் ரவி தேஜாவுக்கு இணையாக, தமிழ்ப் பெண் கதாபாத்திரத்தில் நடித்தார், இப்படம் இவருக்கு சிறந்த தெலுங்கு நடிகைக்கான பிலிம்பேர் விருதினைப் பெற்றுத் தந்தது.[2] அதே ஆண்டில், சிவமணி, என்ற தனது இரண்டாவது தெலுங்குத் திரைப்படத்தில் நாகார்ஜூனாவுக்கு இணையாக இவர் நடித்ததற்கு சந்தோசம் சிறந்த நடிகைக்கான விருதினை வென்றார்.[2]

அதனையடுத்து இவர் நடித்த, லட்சுமி நரசிம்மா மற்றும் கர்சனா ஆகிய இரண்டு தெலுங்கு திரைப்படங்களும், வெற்றிப் படங்களாக அமைந்ததோடு தெலுங்கு திரையுலகில் ஒரு முன்னணி நடிகையாக இவரது இடத்தை வலுப்படுத்தியது.

தமிழ் மொழியில் அசினின் முதல் படம் எம்.குமரன் சன் ஆஃப் மகாலட்சுமி, இதில் இவர் ஜெயம் ரவிக்கு இணையாக நடித்தார். இது அம்மா நன்னா ஓ தமிழா அம்மயி படத்தின் தழுவல் திரைப்படமாகும்.

குடும்பம்

கேரள மாநிலத்தின் கொச்சியில் ஒரு கத்தோலிக்கக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். இவரின் பெற்றோர் யோசப்பு தொட்டும்கல், செலின் தொட்டும்கல் ஆவர். தொடுபுழாவைச் சேர்ந்த இவரது தந்தை யோசப்பு தொட்டும்கல் பல தொழில்நிறுவனங்களை நிர்வகித்து வந்தார். தற்போது அவர் மகளின் திரைப்படங்களில் அவருக்கு உதவியாக உள்ளார். அசினின் வெளிநாட்டு படப்பிடிப்புகளில் அசினுடன் செல்கிறார். அசினின் தாயார் செலின் தொடும்கல் தனது மகளுடன் வசிப்பதற்காக கொச்சியிலிருந்து சென்னைக்கும் அங்கிருந்து மும்பைக்கும் தொடர்ந்து இடம் மாறினார். இருப்பினும் அவரது தனது மருத்துவத் தொழிலை தொடர்கிறார்.

தனது பெயரின் பொருள் "தூய்மையானது, களங்கமில்லாதது" என்று அசின் கூறியிருக்கிறார். தனது பெயரில் இருக்கும் முதலெழுத்து 'அ' சமஸ்கிருதத்தில் இருந்து வந்தது என்றும் அதற்கு "இல்லாதது" என்று பொருள் என்றும், சின் என்பது ஆங்கிலத்தில் இருந்து வந்தது என்றும் கூறினார்.[3]

திருமணம்

சனவரி 18, 2016 ஆம் ஆண்டு மைக்ரோமேக்ஸ் நிறுவனத்தின் இணை நிறுவனர் ராகுல் சர்மா என்பவரைக் காதல் திருமணம் செய்துக்கொண்டார்.[4]

MADANPURI HINDI VILLAIN BORN SEPTEMBER 30,1915 - 1985 JANUARY 13

 

MADANPURI HINDI VILLAIN BORN 

SEPTEMBER 30,1915 - 1985 JANUARY 13

.Madan Puri (1915 – 13 January 1985) was an Indian actor of Hindi and Punjabi films. His brother was Amrish Puri. As a character actor mainly in negative roles (villain), he acted in about 430 films in a career spanning fifty years

Early life

Madan Lal Puri was born in Rahon, Nawanshahr, British India to Nihal Chand Puri and Ved Kaur. He studied in Rahon. He was the second of five children, with elder brother Chaman Lal Puri, younger brothers Amrish Puri and Harish Lal Puri and younger sister Chandrakanta Mehra.[3]

Career

Puri was one of the doyens of the Indian film industry in the late 1960s and early 1970s. He was the first cousin of the singer K. L. Saigal,[1] with whose help he started to make a mark in Bollywood. Once Puri was an established star he did the same for his brother, Amrish Puri, by helping him in establishing himself in the movie world.

Puri had an acting career which spanned over 40 years from the 1940s through to the mid-1980s. He appeared in more than 430 films. His film debut was titled Ahinsa in 1946. Madan made an average of eight films per year, playing villains and negative characters and the hero's or heroine's uncle, father or elder brother, grandfather, police officer and politician. He starred in a number of Punjabi films throughout his career such as Jatti, Jatt Punjabi and so on.[citation needed]

He died in 1985 of a heart attack at the age of 69.[4] He was a resident of R P Masani Road in Matunga, Mumbai, also known as Punjabi Galli, with other actors of that era including the Kapoors. Several films were released after his death until 1989 with his final being Santosh.[citation needed]

Personal life

Puri's wife, Sheela Devi Puri (Wadhera), died a few years after him. He is survived by three sons.[citation needed] Pravesh Puri, Lt. Col. (Dr.) Kamlesh K. Puri and Ramesh Puri. His son Kamlesh has published a book about the life and times of Madan Puri titled My Father, the Villain.

Selected filmography

Khazanchi (1941)

Ahinsa (1946)

Sona (1948)

Vidya (1948) as Harilal (Harry)

Dil Ki Duniya (1949)

Jeet (1949) as Ratan

Namoona (1949) as Madanpuri

Singaar (1949)

Anmol Ratan (1950)

Adaa (1951)

Deewana (1952)

Goonj (1952)

Raag Rang (1952)

Munna (1954)

Shri Chaitanya Mahaprabhu (1954)

Bhagwat Mahima (1955)

Jhanak Jhanak Payal Baaje (1955)

Aabroo (1956)

Heer (1956)

Baarish (1957)

Ek Saal (1957)

Mirza Sahiba (1957) as Shamir

Nau Do Gyarah (1957) as Radhey

Dilli Ka Thug (1958)

Howrah Bridge (1958) as John Chang

Kabhi Andhera Kabhi Ujala (1958)

Taqdeer (1958)

Trolley Driver (1958)

Insan Jaag Utha (1959) as Mohan Singh

Kanhaiya (1959) as Mano

Nai Raahen (1959)

Chaudhary Karnail Singh (1960) as Boota Singh

Jaali Note (1960)

Kala Bazar (1960) as Ganesh

Kiklee (1960)

Singapore (1960) as Chang

Pyaar Ka Saagar (1961)

Tel Malish Boot Polish (1961)

Bees Saal Baad (1962) as Dr. Pandey

China Town (1962)

Rakhi (1962) as Mr. Choudhury Bhagwandas

Gehra Daag (1963)

Godaan (1963)

Shikari (1963)

Sunheri Nagin (1963)

Ek Raaz (1963) as Chunilal

Ayee Milan Ki Bela (1964) as Ratanlal

Cha Cha Cha (1964)

Kashmir Ki Kali (1964) as Shyamlal

Kohraa (1964)

Mr. X in Bombay (1964)

Ziddi (1964) as Moti

Gumnaam (1965) as Dr. Acharya

Mohabbat Isko Kahete Hain (1965)

Neela Aakash (1965)

Shaheed (1965) as Jailor

Waqt (1965) as Balbir

Love in Tokyo (1966) as Asha's uncle

Main Wohi Hoon (1966) as Jagdish

Phool Aur Patthar (1966) as Boss (as Madanpuri)

Sawan Ki Ghata (1966)

Thakur Jarnail Singh (1966)

Yeh Zindagi Kitni Haseen Hai (1966)

Aag (1967) as Kallu Singh

Aamne Samne (1967)

Baharon Ke Sapne (1967) as Ranjeet

Gunehgar (1967)

Hamraaz (1967) as Captain (Rajesh's friend)

Johar in Bombay (1967) as Gopal

Shagird (1967)

Upkar (1967) Charan Das as Madanpuri

Aankhen (1968) as Captain

Duniya (1968)

Hai Mera Dil (1968)

Humsaya (1968)

Juaari (1968)

Ittefaq (1969) as Public Prosecutor Khanna

Aradhana (1969) as Prison Warden

Aadmi Aur Insaan (1969) as Sabharwal

Pyar Hi Pyar (1969) as Dindayal

Oos Raat Ke Baad (1969)

Pyar Ka Mausam (1969) as Shankar Kumar

Shatranj (1969) as Comrade Chang

Talash (1969) as Peter

The Train (1970) as No.1

Aag Aur Daag (1970)

Bhai Bhai (1970)

Choron Ka Chor (1970)

Devi (1970) (as Madanpuri) as Joginder

Kati Patang (1970) as Vshnu Prasad

My Love (1970)

Prem Pujari (1970) as Chang

Purab Aur Paschim (1970) as Preeti's dad

Yaadgaar (1970) as Madan Singh

Amar Prem (1971)

Caravan (1971) as Mithalal Tota

Ek Paheli (1971) as Shankarlal

Elaan (1971) as Mr. Verma

Guddi (1971) as Lambhardara

Haathi Mere Saathi (1971) as Ratanlal

Hulchul (1971) as Mahesh Jetley

Lakhon Mein Ek (1971) as Jaggu

Nadaan (1971) as Manghu

Paras (1971) as Thakur Prithvi Singh

Rakhwala (1971)

Ramu Ustad (1971)

Woh Din Yaad Karo (1971)

Apna Desh (1972) as Satyanarayan

Apradh (1972) as German Doctor

Dastaan (1972)

Double Cross (1972) as Maganbhai

Gora Aur Kala (1972) as Raja Zohravar Singh (Anuradha's Father)

Haar Jeet (1972)

Janwar Aur Insaan (1972)

Samadhi (1972)

Sazaa (1972)

Shehzada (1972) as Chanda's maternal uncle

Shor (1972) as Factory owner (Guest Appearance)

Wafaa (1972) as Zamindar

Sanjog (1972) as Shiv Dayal (Asha's Father)

Joshila (1973)

Loafer (1973)

Dhund (1973) as Inspector Joshi

Bada Kabutar (1973) as Ghaffoor

Bandhe Haath (1973) as Shyamu's mentor

Black Mail (1973/I) as Dr. Khurana

Daag: A Poem of Love (1973) as K.C. Khanna

Dharma (1973) as Mangal Singh

Gaddar (1973)

Nafrat (1973)

Naya Nasha (1973)

Anuraag (1973) as Amirchand

Majboor (1974) as Mahipat Rai

Benaam (1974) as Gopal

Ajanabee (1974) as Mr. M.M. Puri

Jab Andhera Hota Hai (1974)

Chor Machaye Shor (1974) as Seth Jamunadas

Bidaai (1974) as Dharam Das

Manoranjan (1974) as Police Inspector

Pran Jaye Par Vachan Na Jaye (1974) as Jagmohan

Roti Kapda Aur Makaan (1974) as Nekiram

Zehreela Insaan (1974)

Dharmatma (1975)

Zameer (1975) as Daku Maan Singh

Dafaa 302 (1975) Indian Penal Code Section 302 (Section of Murder) as Inspector General of Police

Deewaar (1975) as Samant (as Madanpuri)

Geet Gaata Chal (1975) as Sohan Singh

Ponga Pandit (1975) as Shambhu Nath

Rafoo Chakkar (1975) as Prakash

Raftaar (1975) as Rita's dad

Saazish (1975)

Warrant (1975) as Prof. Ashok Verma

Fakira (1976) as Chiman Lal

Mehbooba (1976) as Sardar

Bhanwar (1976) as John D'Souza / Johny

Aaj Ka Ye Ghar (1976) as Sajjan's Father-in-law

Aap Beati (1976)

Bairaag (1976)

Daaj (1976)

Kalicharan (1976) as Jaagir Singh

Khalifa (1976)

Aaina (1977) as M.B. Patil

Chakkar Pe Chakkar (1977)

Darinda (1977)

Dulhan Wahi Jo Piya Man Bhaye (1977)

Kasum Khoon Ki (1977)

Paapi (1977) as Harnamdas (Aasha's father)

Ram Bharose (1977)

Shirdi Ke Sai Baba (1977) as Ranbir Singh

Vishwasghaat (1977) as Uday's dad

Ghar (1978) as Vikas' Father

Aahuti (1978) as Heeralal

Ankhiyon Ke Jharokhon Se (1978) as Mr. Mathur (Arun's dad)

Chor Ho To Aisa (1978) as Chinaramu "Ramu"

Heeralaal Pannalaal (1978)

Naya Daur (1978)

Swarg Narak (1978) as Lala Lalchand

Vishwanath (1978) as Pukhraj

Raadha Aur Seeta (1979)

The Great Gambler (1979) as Ratan Das

Gautam Govinda (1979) as Bagha

Aur Kaun? (1979)

Jaan-e-Bahaar (1979) as Ajit's maternal uncle

Jaani Dushman (1979) as Blind Vaidji (Reshma's dad)

Jatt Punjabi (1979)

Muqabla (1979)

Noorie (1979) as Lala Karamchand

Aap To Aise Na The (1980)

Humkadam (1980) as Hari Harprasad

Alibaba Aur 40 Chor (1980) as Fatima's dad

Abdullah (1980) as Military Commander

Bandish (1980/I)

The Burning Train (1980) as Ashok's dad

Ek Baar Kaho (1980) as Dr. Puri (Rajni's father)

Ek Gunah Aur Sahi (1980)

Judaai (1980) as Dubey/Mamaji

Patita (1980)

Swayamvara (1980) as Makhanlal

Yeh Kaisa Insaaf (1980)

Khuda Kasam (1981) as Kishanlal (Guest Appearance)

Prem Geet (1981) as Mr. Bhardwaj

Dulha Bikta Hai(1981)

Dahshat (1981) as Sameer's Father

Itni Si Baat (1981) as Darbarilal (as Madanpuri)

Mangalsutra (1981)

Kranti (1981) as Sher Singh

Nakhuda (1981) as Jagannath Gupta

Poonam (1981)

Pyaasa Sawan (1981) as Prabhudas

Sharada (1981) as Mr. Kohli (Anita's dad & Inder's boss)

Haathkadi (1982) as Harimohan's boss

Apradhi Kaun? (1982) as Rai Bahadur Din Dayal

Badle Ki Aag (1982) as Mohanlal Verma (uncredited)

Dulha Bikta Hai (1982) as Seema's dad

Ghazab (1982) as Jatha Shankar

Pyaas (1982)

Sawaal (1982) as Govindram

Vidhaata (1982) as Khushiram Khusal Singh (K.K.)

Agar Tum Na Hote (1983) as Shakur Ahmed

Sweekar Kiya Maine (1983)

Bade Dil Wala (1983) as Makhanlal

Nastik (1983) as Police Inspector Ganga Ram

Andha Kanoon (1983) as Jailor Gupta

Avtaar (1983) as Seth Jugal Kishore (Guest Appearance)

Dharti Aakash (1983) (TV) as Jagdish

Hero (1983/II) as Bharat

Humse Na Jeeta Koi (1983) as Girdhari

Main Awara Hoon (1983)

Mazdoor (1983) as Daulatram (Hiralal's Manager)

Naukar Biwi Ka (1983) as Movie Director

Painter Babu (1983) at Mali Kaka

Woh Jo Hasina (1983)

Lorie (1984) as Mr. Kapoor (Father of 12 kids)

Baazi (1984)

Asha Jyoti (1984) as Seth Badri Prasad

Mashaal (1984) as Tolaram

Aaj Ka M.L.A. Ram Avtar (1984) as Makhanlal Kesri

Awaaz (1984) as Mirchandani

Khazana (1984)

Raaj Tilak (1984) as Ranjeet

Waqt Ki Pukar (1984) as Subedhar

Yaadon Ki Zanjeer (1984)

Cheekh (1985) as Thakur

Babu (1985) as Shambhu Nath

Jhoothi (1985) as Professor Puri

Bepanaah (1985)

Yodh (1985) as Dayal

Jawaab (1985) as Lakhani

Lavaa (1985)

Maujaan Dubai Diyaan (1985)

Ulta Seedha (1985) as Colonel Khurana

Yaadon Ki Kasam (1985) as Bishambarnath Kapoor

Khel Mohabbat Ka (1986) as Rehman Khan

Madadgaar (1987)

Vishaal (1987) as Laawaris

Santosh (1989) as Kaka

References